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歌词是怎么写出来的_歌词是怎么写出来的歌

1.写歌词一定要注意押韵和格式吗?现在很多歌词都是简单随意的啊

2.歌曲作词人如何作词的?

歌词是怎么写出来的_歌词是怎么写出来的歌

一、歌词写作的最基本语言技巧,就是通俗易懂。在歌词写作中我们常用一些比喻的手法,但是这些喻体一定是人们所常见的,能够迅速在人们的头脑中形成一个完整的影象。如果影象太远,那么人们就会有一种模糊感,这样不利于传唱。而清晰的影象则可帮助人们理解歌词。象我们刚流行过的<两只蝴蝶>就是个很典型的例子。亲爱的,你慢慢飞,小心前面带刺的玫瑰。亲爱的,你张张嘴,风中花香会让你沉醉。亲爱的,你跟我飞,穿过丛林云看小溪水-----一下就抓到了人们的思想感情,一下就把人们带到了那种意境之中。

二、歌词写作中的另一个写作技巧,就是要语言精练,准确。歌词的语言精练很重要,一个字能表达的意思决不用两个,这需要语言的基本功,需要把握语言的能力。这个基本功不是一朝夕能练就的。需要阅读大量的书籍,积累大量的词汇,才能完成。杜甫说:“读书破万卷,下笔如在神”这话总结的很精辟,只有破万卷书,行万里路,才能顺手拈来。在这点上,我觉得杜鑫的未知数就写的很到位:“没有出路,就不如给我祝福,让爱情光荣地结束。没有祝福,到少也能给点帮助,让彼此坦成地认输。没有帮助,最好也能划分清楚。让身份不太模糊----语言非常精练准确。

三、歌词写作中的外来语。由于东西方的文化交溶,现在的歌词写作中外来语越来越多,构成了歌词写作的又一亮点。现在很多优秀的歌词作者都在引用外来语,港、台歌曲中犹为多一点。当然这和它特定的历史背影有关,但是它也是一个信号。早在李安修的<单纯的女孩>中,就跳跃式的出现了一个lauc和project两个单词,到后来许多歌曲是竟出现了整段整段的英语。这些外来语穿插在华语歌词中,更增加了歌词的感染力,犹其对年轻的歌迷们更是一种吸引。

总之,歌词写作的语言技巧很丰富,我们在歌词写作过程中,要能尽可能地多注意流行歌曲的发展动向。为歌词创作提供更多的养料。

写歌词一定要注意押韵和格式吗?现在很多歌词都是简单随意的啊

目录方法1:从心出发1、解除思维的束缚。2、平时就练习:早晨的第一件事,当你坐下来喝咖啡、茶或苏打水时,就拿出纸和笔。3、挑选歌的主题。4、开始创作你的歌。5、把握歌曲的关键点。6、发展合唱。方法2:变得更私人1、使你的歌非常私人化。2、决定如何写你的歌:曲调第一或歌词第一。3、列上你可能想在歌词里写的东西。4、开始合唱。5、用口音和方言写作,但也要确保歌词唱出来流畅自然。6、为你的歌词想一个不寻常的节奏。7、仔细听。8、文学一点。9、幽默一点。10、创作一个耐人寻味的标题。创作独特的歌词是很有挑战性的,说实话的确挺困难。你要动用自己潜藏内心的才华才能写好。但它也没有像魔法那么难,你完全可以培养出这门手艺,并渐渐成为歌词创作的高手。歌词创作的魅力在于,因为你是独一无二的,你的歌词可以像你一样独一无二。我们会教你如何写出属于你的歌词,并在创作过程中,逐渐熟练作词的技巧。请往下阅读吧!

方法1:从心出发

1、解除思维的束缚。很多次我们开始写歌的时候,都试图把自己想说的内容转化为四行到八行的押韵歌词,甚至写出让人眼前一亮的东西。如果表达得当,就能通过歌词顺利地传达你的内心想法。这都很好,但它并不是关于写歌的非常鼓舞人心的或独特的方式:我们在开始之前就被限定住了。相反,试着只是把头脑中的想法写下来,不考虑一首歌的结构。

2、平时就练习:早晨的第一件事,当你坐下来喝咖啡、茶或苏打水时,就拿出纸和笔。从房间里找点儿东西。任何东西。它可以是咖啡壶,或正好落在你的手臂上的蚊子。对着它写十到十五分钟左右,描述你能描述的尽可能多的细节。它可以精确,可以古怪——只要你可劲儿自由创作就好了。不要花太多时间在这上面——你不是在写一首歌;相反,把它看做是在锻炼你创造性的大脑,这样时机成熟后,你的大脑就可以帮你写一首歌。

3、挑选歌的主题。当你准备写一首歌,运用你天天练习发展出的技能。这一次,不再写房间里一个东西,挑选这首歌需要写的内容。它可能是一个女孩,它可能是一辆车。它可以是爱这么抽象的概念,或者是坐火车的场景。现在,不要写四小节的歌词,写一个关于它的故事,并运用一切感官描述这个故事。不需要写得很好,甚至语法正确也不重要。把它看作是像意识流的“思想的诗”,想到什么写什么。

当你完成后,检查你的作品。哪部分你最有强烈的情感共鸣?哪些部分像说明文?哪部分可以重复?

4、开始创作你的歌。有些歌曲讲述一个故事,有些歌曲是有一个中心主题的小插曲。当你进行写作练习之后,你可能有一种感觉,知道你的歌会向哪儿发展。如果你的歌是一个故事,练习把这一切写出来。如果它是短文,写一些和主题相关的短篇故事,再写另一个完全关于主题的故事。

例如,鲍勃?迪伦的“躲避风雨”,它有一个故事的一些元素,更类似于一系列描绘一个时间和地点,和一段生活的艰辛的短文,但最终总是回到他的恩人:“进来吧,”她说,“我给你遮风挡雨。”

另一首迪伦的歌,“莉莉,迷迭香,和红心J”,有连续的叙事,正如“躲避风雨”那样,这首歌总是回到重点:红心J。

5、把握歌曲的关键点。这些形成了歌词的主旋律,每小节,每次和弦的原因。不要太过——否则你可能会写出一首20分钟的歌来!现在我们还是坚持标准模式吧。每个小节都要有你的想法,一小节的每一点都要琢磨。通常,重点放在最后一行,前面三行起到铺垫,解释原因作用,或为最后一行押韵。

继续填写“空白”,直到每一节都是完整的。你可能会发现有些韵律,可以在其他小节重复使用,有些小节则需要自己的韵律。记住,这是你的歌,目标是要独特。不要担心歌曲没遵循一个固定的公式——甚至可以扔掉韵律,如果它们不适合的话!

6、发展合唱。一般来说,一首歌是关于一些事物。合唱是组织你的歌、使得“事物”突出的一种好方法。每一节都引入合唱,可以引导听众,帮他们理解。例如,听迈克尔?杰克逊的“一起更美好”。合唱很简单:只是一个简单的声明表示“我们在一起时,总是会更好。”每个小节都描绘了一幅事情的运转总是导致在一起,会更好。你可以写一些你经历过的事物,也可以写你朋友或其他人的生活。祝你好运。

方法2:变得更私人

1、使你的歌非常私人化。使你的听众有一种知道一个秘密的感觉,同时也给你一个宣泄的方式。

2、决定如何写你的歌:曲调第一或歌词第一。你也可以同一时间都写出来,这可能更容易。哪一个后写都可能更困难,因为你必须把它与之前写的另一部分相协调,因此将你的特长用到第二部分。一些知名艺术家从旋律开始,然后找到合适的词来适应它。有一首大家都知道的歌,开始时只有一个旋律。这首歌开始之后,艺术家唱道“炒鸡蛋?”当他唱完后,保罗?麦卡尼写出了“昨天”。

这是也是彼得?加布里埃尔最喜爱的方法,经常使用无意义的音节作为他作品的旋律,等把旋律定好以后,再加上歌词的内容。

3、列上你可能想在歌词里写的东西。写下尽可能多的想法并尽为之作词(这一方法特别适合于使歌词押韵)。尽可能多地描写细节——记住它可能无法进入你的最后的歌词。要表达自己!

4、开始合唱。唱给自己听,以确保节奏和文字合适。

5、用口音和方言写作,但也要确保歌词唱出来流畅自然。“北极猴子”(Arctic Monkeys)乐团就成功地将“something”和“stomach”两词押韵了(他们把“something”改成了“summat”)。有不同结束韵律的歌词,或者有不同的词语流的歌词不是很明确,不要过度地这样做。

可以使用方言或短语。这会使单曲听起来很像某个地方的歌曲。同时,英国乐队常见的把戏是使用口音作为自己的优势——比如中南英雄——这可以创造一个非常独特的节拍。然而,不需要只是为了让你的歌声“独特”而使用假口音或方言。

6、为你的歌词想一个不寻常的节奏。也许你可以有很多重复的歌词,一个非常规的押韵格式或一系列非常短和很长的歌词。

7、仔细听。注意周围的人如何说话,他们谈论什么。你可以根据这些写歌词。

8、文学一点。通过使用明喻、隐喻等文学手法让你的歌更有深度、更有趣。

9、幽默一点。可以添加一些很有趣的事,或参考当今的时事和趋势,这样人们更容易记住你的歌词。过去听起来很严肃的歌,过了几年可能就有点过时了,听起来甚至让人觉得很假。

10、创作一个耐人寻味的标题。确保它与你的歌词有关,但如果它只是无意中相关,或者关联是模糊的,也不要担心太多。迪伦的Rainy Day Women No. 12 and 35(“下雨天的12号和35号女人”)对任何一个普通大众都没什么含义(甚至对迪伦都没什么意义),但是他写的那首Everybody Must Get Stoned(“大家必须被石头打”),一听题目就知道是登不了台面的,不会出现在任何点唱机或音乐放送节目中。避免过长的标题,比如阿德里安?贝卢写的Joan Miro's Procession Through The Insides Of A Purple Antelope Across A Sea Of Tuna Fish(“约翰?米罗的游行队伍穿过了一只大海里的金枪鱼,进入了一只紫羚羊的内部”)。如果你让歌名很长,人们或者会无视它(不好),自己再给歌取个绰号(危险),或者它也可能成为这首歌曲被疯狂喜欢的“原因”。如果你的大脑就想让你用这个,那就追随你的大脑得了。

小提示思考你的生活中很重要的人,你甚至可以写一首悲伤的歌。

总是要先想想这首歌是关于什么的。

歌词不需要遵循严格的格律和节奏韵律模式,这意味着你可以说任何你想说的话,不受任何限制。这与诗歌写作非常相似。

如果你有一个新的曲调,你就不非得要新鲜的歌词了。

如果你喜欢这首歌,那才是最重要的。如果你想有一首非常好的歌曲,想想很多人都喜欢的强烈的,琅琅上口的歌词。做一些头脑风暴,然后读读你写的东西。你可以把你认为不适合的东西拿走,然后尝试想一个朗朗上口的曲调。

做你自己!如果你自己全身心投入进去的话,歌总会更好。

如果一切都失败了,就让这首歌的歌词特征别太突出。

有时候让别人为你读读你刚才写的,能帮助你继续这一进程。

在歌曲结束之前就没词儿了?重复是你的好朋友:“纳,啦啦啦啦啦啦,啦啦啦啦,嘿,朱”(重复80拍)

从你生活当中找灵感。最好的歌曲总是表达一些情绪,所以试着去回忆发生在你身上的那些事情以及你当时的感受。你的歌词不一定非要讲述一个真实的故事,但如果是真的的话,往往能把情感表达的更为深沉真实。

从心出发,根据你生活现状写首歌。

当你认为这首歌的歌词是俗气的,重写,直到你认为它是正确的。

唱之前,喝点水清清喉咙。

写出伟大歌词的方式之一是闭上眼睛,想象现实生活中的经验,你这一天的感受。然后把它写在纸上。也可以问自己一些问题比如谁?什么时候?什么?在哪儿?

从其他歌曲中得到启示。从你喜欢的歌曲中得到想法,做一些类似的事情,但是不要复制。

你可以让往帽子中放一些随机的短语创作出哒哒音乐,把它们一个个拿出来,它有可能恰好是隐藏着什么意义的例子。

你可以基于你如何理解别人对某物的强烈感受创作音乐。

写完歌词后唱出来,同时轻敲你的手指,找到喜欢的节奏。

当有好事或坏事发生在你身上的时候,把它写下来。把你所有的心情写在纸上,然后一天之后你再回到过去,把你的情绪变成一首非常强有力的歌曲。

确保自己不过度崇拜一首流行歌曲乃至于自己写出来的歌和他们的雷同。风格类似可以,但尽量从一系列中抓住使自己独特的东西,喜欢归喜欢,但歌曲还得是你自己的。

确保歌词与伴奏的平衡。你不会想让摇篮曲配上摇滚乐背景吧。

警告如果你在这首歌表达一个特定的情绪,坚持下去,因为写一首歌的过程可能很拖拉而无聊。试着沉浸在情绪当中,它会给你更多灵感。

得罪人与侵犯著作权可能会让人们记住你的歌,但你可不希望你的歌是这样出名的吧。

不要只因为押韵就把句子放在一起——你得确保他们押韵既好又有趣。像“飞(fly)”,“高(high)”和“天空(sky)”(哭也是其中之一)用得太多了,观众会不满意的。不要问为什么。甚至不要去尝试。他们只会躺下,或倒下去,在一桶馅饼里。(注:原文句子尾词sigh, why, try, lie, die, pie是押韵的。)

歌曲作词人如何作词的?

写歌词注意押韵是必须的,但是格式则未必了,因为现在的歌曲就像现代诗歌一样本身就不追求句式的统一。但是一定要押韵,要读起来朗朗上口,如行云流水。

押韵的方式可不拘一格,押韵的技巧可采用多样化,如:单押、双押、连押、跳押、承上启下押等。

一、单压:一般是每句最后一个字是韵脚,比如,第一句末尾的“美丽”,第二句末尾的“哭泣”。

二、双压:就是每句歌词的末尾一词,一般都是两字的词,比如第一句末尾的“孤独”,第二句末尾的“哭诉”,“孤”和“哭”相押,“独”和“诉”相押。

七、连押:指每句歌词的结尾都是压的同一个韵母,韵脚都相同。

四、跳压:由于写词首先注重整体情感表达,内容完整,然后才考虑韵脚,不能为了押韵而该改变歌词内容的条理性。所以在末尾不好押韵的时候,也可在每句的开头押韵,或者这几句的开端用同样的词。

五、承上启下式:第一句的末尾字音与第二句的末尾字音相押,第三句的末尾字音与第四句的末尾字音相押,第五句的末尾字音与第六句的末尾字音相押。但这有一个前提:第二句与第三句、第四句与第五句之间(虽然没有押韵)必须是承上启下的关系。

扩展资料:

其他要求

一、歌词尽量通俗易懂,但情感意义上不能落俗,既能让大家听明白,为大众所接受,又能给大家带来一种新鲜感;

二、尽量避免一些不吉祥的或大众不喜欢的字眼(特殊创作除外),如“”的谐音字等,记得有一首歌词里这样写道:“弘扬正能量,使地球更光芒”,那么这个“使”字完全可以去掉,写成“弘扬正能量,地球更光芒”,如果为了节奏的需要,或便于顺口,必须加一个字,可以把“使”改为“让”字。

三、文字语言讲究精练,有些关联词该省则省,要像写诗歌那样,切不可像写论文那样讲究语句严谨,那样反而会给人感觉一板一眼;

四、填写歌词要有整体框架思维和较严谨的逻辑思维,明确中心思想,避免东拼西凑,逻辑思维混乱,导致牛头不对马嘴,前言不搭后语等;歌词的语句可以华丽,也可以通俗,但前后风格必须保证一致。

第一论:歌词要重歌唱性

词作家的词作集,曲作家的曲作集见的不少,而词作家的歌曲作品专集见的不多,这需要词作家被谱成曲的词作有足够的量才行。为词谱曲有两次选择,先是词作家自己的取舍,后是作曲家对词的取舍,作曲家有自己的选词标准。歌词的音乐性是应该引起词作家的足够注意的。

歌词是可唱的诗,音乐就是双翼,歌词必须依赖于它才能飞翔。什么样的歌词才能引起作曲家的共鸣?才能诱发出作曲家的灵感呢?这首先依赖于歌词的可歌唱性。歌词这一特征,是决定作曲家对歌词的取舍,并能否顺利进行谱曲的依据。“可歌唱性”虽然不是评判歌词价值的惟一标准,但却是一首词能否变成歌声,获得其“歌词”的生命的依据。

作曲家对歌词可歌唱性的要求,大体是:无论是抒情的还是激情的,无论是艺术性的还是群众性的,大都应让作曲家从词中感到或构思上的新颖,或语言上的精巧,或让人热血沸腾,或让人浮想联翩等等。

歌词的语言不应太生僻、深奥,但也不能太缺少文学品味。用中国词圣乔(羽)老爷的话说就是“好的歌词是一首好诗,而一首好诗不一定是一首好歌词”。

歌曲的结构长度由内容和体裁要求而定。歌词篇幅一般不宜太长,每段的句数不宜太多,一个句子的字数也不宜太多。词不必写太满,多留一点余地音乐,这是多数曲作家的共同要求。脍炙人口的《难忘今宵》(乔羽词王酩曲)就足以说明以上问题。乔老爷的词作大多是一段体,这样简短的歌词,一是给音乐留下更多空间,二是不把词中的内容全部写出来,留给听者、唱者一个空间,让他们去追溯,去浮想联翩,去玩味。词界和曲界的朋友都知道,乔羽先生是从不写一个废词的大家,而且他写词的一个信条是宁可少写一段,也绝不搞文字堆弃,更不写无病呻吟之类的东西,他的词往往有很高的研究价值和艺术价值。

歌词的节奏韵律对曲调至关重要,节奏是旋律的依托。一首朗朗上口、顿挫有序的词,谱起曲来自然生动,可以谱成多种样式的旋律。反之,生硬、拼凑,尤其是那些句子又长,又无节奏韵言的歌词,常常使曲作家绞尽脑汁。另外,词作家一定要把词的开头写好,从一开始就吸引住作曲家继续谱下去的欲望,这是非常重要的。

当然,作曲家对词的要求,根据个人的喜好还有许多,以上提到的也许只是共同的、起码的要求而已。

写《山路十八弯》的词作家佟文西关于歌词的可唱性的一段论述是这样的“歌词并不完全等同于诗,它与诗的不同点在于:歌词是要给人看,供人谱曲,给人唱,供人听的,故其必须具备可唱性,并受音乐的制约。”文西的词就一直是沿着他给自己划定的目标努力写作的。所以他的词有相当好的可歌唱性,被谱率很高。歌词应具有的可歌唱性,还有一方面是它要受歌曲曲赋的某种制约,这与诗词是不同的。要想使一首歌词被谱成曲,就应使词作者的词符合一定的歌曲曲式要求,如一段体、两段体、三段体、多段体分节歌曲式等。如果一首歌词不讲究或不遵循歌曲的曲式要求的话,曲作者谱起曲来是很难的,即便谱好了,也难被歌手和观众所接受。

我们的歌曲创作大多是按词谱曲,即先有一度创作的歌词,后谱成二度创作的歌曲。一方面词中的写作对于歌曲的形式有着前提性意义;另一方面曲的写作又对歌曲的成功与否有着决定性意义,词曲作家需要沟通,需要交流,共同打造成功的歌曲。

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(这个不错!)

作词密笈

作词密笈作词密笈

Q1.先有词还是曲

一首歌词与旋律搭配,不一定有先后之分的,对于我自己的经验来讲,合作的作曲人通常是先有曲给我,然后再填词,也有少数作曲人会先要求我提供歌词给他们,原因是他们觉得这样会有比较多主题的刺激,甚至在词里写到某种场景或某种情绪,他们也可以在你的框框你的格式里去做发挥,但这样的机会算是比较少的,对那些热爱写词的人,如果你身边没有作曲的朋友,你的歌被发表,或被完成的机会也少的多,这就是目前唱片工业中一个无奈的现况。

Q2.怎样是好的歌词

怎么样算一首好词,我想这是很大的问题,应该说这首歌最后可以产生动人的力量,那词应该是没有扣分的,一首歌有词、有旋律、有演唱人、加上编曲,一首歌可以受欢迎,势必有整体的分数在里面,就像一部**一样,你可能会觉得这部戏的剧本很好,或是演员的演技特别好,还是美术的设计很不错,诸如此类每一个单项的分工一定会有它的强弱,我很少看到一部佳片是每一个部份都很好的,如果一首歌真的够流行,够轰动,应让是每个部份都发挥它的一个力量,词的本身如果能够很特别很醒目,让人知道你在说什么,这当然是一个作词者的成功,我觉得这是一个综合性的艺术,更重要的是,整个事件完整的搭配起来,是不是很好的。

Q3.怎样是不好的歌词

对照上一题,好的歌词的反面就是不好的歌词,我觉得中间还有一种不痛不痒的歌词,它不是不好,只是它没有特色,用字普通,当然在畅销的歌曲中,也是有这样的歌词,这时就是靠旋律的力量及歌手的魅力来捧红这首歌。我只能说不好的歌词是用词太普通,或者是你用字很不错,但是别人都听不懂歌手在唱什么,它只适合阅读而不适合聆听,有时他会把歌词和其它文学作品做比较,觉得歌词太口语或是太浅白了,但我仍觉得歌词是综合性的艺术,如果只求字面上的表现,有时反而会伤害整首歌的完整性。

Q4.诗和歌词的差别

在古代很多诗都是可以用来唱的,研究过的学者都知道,从乐府诗到唐诗宋词,我们现在看到的,可能只看到文字的表现,但是以前都是配上音律的,我觉得诗和歌词本来是没太大的分别,只是在现在的时代,诗都是用来看的,如果没机会变成一首歌,那何必写呢?你说你写了个歌词纯粹是你不想加上音乐的,这是很奇特的一种展现,我抽屉里大概有很多这类的歌词。诗有非常多的流派,诗是纯文学里一个很重要的项目,只能说歌词比诗的工整性来的强烈,韵角也比诗来的讲究,除此之外,能不能把现代诗的精神美放到现代歌曲中,是可以的,而且很多作词人已经尝试过,所以这个部份并不是问题,应该说很多文学作品它的精神是可以互相借用的。

Q5.是否一定要押韵

歌词是否要押韵,基本上它要有个合韵的外貌,通常我们看字典上,ㄠ就要全部ㄠ韵,但ㄠ跟ㄤ唱出来的差异并不是很大,譬如说招摇不一定和妖娇是同一个韵角,我觉得同样在写流行歌词,在这部份的押韵需要讲究但可能不需那么板。至于怎么押韵呢?一个流行歌可能有好几段,你可能是A1和A2押同一个韵,也许是B的部份你另外起一个韵,这都是有相当大的弹性,尤其是你在填词的时候,你听到旋律的走法后,你就知道这里是要用同一个韵还是要换韵,这部份的学问很大,我只能说要合韵,但不要板的每行押同一个韵。

Q6.歌词的格式

如果你只是填词的话,那音乐的走法已经限制了你,例如这个音乐是很流畅的,或是只有一段大A的歌,有很多歌是这样子的,所以你不用在去烦恼格式,如果你在家里凭空写一个词,没有人和你搭配旋律,多少要注意一下,否则就会写成一个散文和一个诗了,因为诗基本上的格式并没那么重要。如果你参照现在流行歌曲的歌本,你会发现段落的区分有种标准,是四句就成为一个A、A1后面一个A2,又四句为一个B1和B2,这是最标准化的一个写法,A是三行一段,或者有的人是A三行,然后B又变成四行,如果会作曲的人就知道,写到副歌时会加一些旋律,那是很自然就会表达出的一种情感,这跟画画一样,并不是在格子里着色,我想有心的人多去参考现在发表的歌词,你就会找出格式还是很多种,但是完全没有格式的词,它到底是个词吗?一个音乐人拿到这些文字,他很方便去谱曲吗?这是作词人需要去考量的。

Q7.主题的选择

我觉得在流行歌曲里还是逃不过爱情,爱情就占了80%,剩下的可能就是友情、励志、舞曲及生活的一些感情,当然有些是为了活动,像是公益性质的歌,要说主题,其实整个艺术天地是非常广阔的,但如果你想说一首歌要怎么样才容易卖掉,那就另当别论了,要看你写的主题唱片公司是不是有兴趣,是不是有歌手适合去表达,我觉得主题基本上是海阔天空,但是绝大多数还是比较喜欢写爱情和生活的感想,或者歌曲本身就有这样的功能吧!

Q8.灵感来源

自己创作歌词的灵感其实是来自生活和看书,我常说一个人如果很会写可能是谈过刻骨铭心的恋爱,就可以写出几百首歌词和小说,重点不在于经验的量,而是在于经验的品质以及你自己的天份,说穿了天份是很重要的,我不能用一种方法去告诉大家灵感要怎么培养,有些书是可以去刺激想象力和观察力,但是它是不是就能成为对文字及图像的创意我是蛮怀疑的,任何的艺术工作者一定有七成以上是天份,剩下三成就是靠努力,每个人追求灵感的方式不一样,我觉得大家都要试着去寻找和自己最对味,频率最接近的一种培养灵感的方法。

Q9.投稿方式

投稿,其实我能体会这种事情,因为在当兵时我曾写过十几首歌曲到唱片公司,几度都被退稿,很多人看到流行乐坛如此蓬勃,就觉得我也可以去写东西,我也希望有东西被歌手发表,但唱片公司就那么几家,能当歌手的很少,现在有很多的人是词曲一起完成的,一个单独写词的人要如何去发表呢?第一个路线是投稿到唱片公司他们的制作部门,通常就有些制作人会看到你的作品,相信我十分之九九都是石沈大海,第一来稿的品质可能不够好,第二唱片工业是一个高度竞争的行业,他们很信任大牌、名牌、老牌,凭歌词就能让唱片制作部门眼睛一亮用到你东西机率是很低的,另外像是透过「我要音乐台」网站,或者是举办的一些活动,也是提供新人一个发表的机会,我特别强调是机会而不是一个决定性的,大家也知道想要写作的那么多,但能成功的只是少数,如果你不算写得很好那要怎么去跟现在台面上的专业作词家竞争呢?除了靠你能别出心裁,你的干劲,我想这才比较适合一个新人去杀出重围,投稿之路本来就比较漫长,失败率也很高,当初我也被退稿过,到现在也常被制作人嫌,被歌手嫌,最后我的抽屉也多了些被退稿的东西。

Q10.词与曲的搭配

在填词的时候怎么去和旋律搭配,这是没有窍门的,我的经验是反复的听,旋律会带给我怎么样的感受,确定字数,再去找重音,这是比较严谨的作词人会去考虑的,另外就是旋律会有高低音的range,怎么去拿捏旋律本身的音适不适合把你的词唱出来,我自己在填词时,经常会反复的去唱这一段,我觉得我唱进去的画面情感和音乐给我的感受一不一样,当然同样的旋律也可以配上不同的剧情,当你选定剧情后就要让剧情变得淋漓尽致,有些人只会天马行空的写词而不去管音乐,而我在这个行业里还算是有点小成绩,那是我在填词时会考虑音乐本身走动的轻重缓急,这时是恐惧的还是舒张的,是温柔还是忧郁,这是要反复听旋律才能感受出来的,我只能提醒各位,旋律的配合一定要多唱,如果你是歌星,你唱到这个词是否会很投入,你相不相信这个词加曲后呈现的故事。

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