1.为什么国内MV大多有字幕，国外MV大多没字幕？
2.关于莉莉周的一切 书中所有歌词
3.写歌词应该注意些什么,需要看些什么书?
4.那些年，我们抄写的歌词，现在想起来啼笑皆非，你有这样的经历吗？
5.有没有一种软件就是把自己编的歌词，用明星的调唱出来
6.什么书可以提升写歌词的水平？
7.林夕有什么书是解析他的歌词的?
《锦鲤抄》
作词/文案：慕清明
作曲/和声：银临
编曲/混音：灰原穷
二胡：弹棉花的GG
演唱：云の泣 银临
海报：青海草原
银蝉声陪伴着行云流浪
回忆开始后安静遥望远方
荒草覆没的古井枯塘
匀散一缕过往
云 晨曦惊扰了陌上新桑
风卷起庭前落花穿过回廊
浓墨追逐着情绪流淌
染我素衣白裳
银阳光微凉 云琴弦微凉
合风声疏狂 人间仓皇
银呼吸微凉 云心事微凉
合流年匆忙 对错何妨
云你在尘世中辗转了千百年
却只让我看你最后一眼
银火光描摹容颜燃尽了时间
别留我一人 孑然一身 凋零在梦境里面
银萤火虫愿将夏夜遗忘
如果终究要挥别这段时光
裙袂不经意沾了荷香
从此坠入尘网
云屐齿轻踩着烛焰摇晃
所有喧嚣沉默都描在画上
从惊蛰一路走到霜降
泪水凝成诗行
云灯花微凉 银笔锋微凉
合难绘虚妄 难解惆怅
云梦境微凉 银情节微凉
合迷离幻象 重叠忧伤
合原来诀别是因为深藏眷恋
你用轮回换我枕边月圆
我愿记忆停止在枯瘦指尖
随繁花褪色 尘埃散落 渐渐地渐渐搁浅
云多年之后 我又梦到那天
银画面遥远 恍惚细雨绵绵
合如果来生太远寄不到诺言
不如学着放下许多执念
以这断句残篇向岁月吊唁
老去的当年 水色天边 有谁将悲欢收殓
云蝉声陪伴着行云流浪
回忆的远方
-终-
为什么国内MV大多有字幕，国外MV大多没字幕？
看你需要向哪个方向发展，如果纯粹的商业助兴，看多点流行杂志就好，如果真是要全面反应时下现实和个人某些情感，那你需要多看人文类，但感觉要喜欢看书而不是为了什么而去看书，出发点不同，结果是不同的。林夕是香港大学中文系研究生背景，而且他能十包烟一个晚上去熬成一首歌，歌词那就叫经典啦。不过林夕看的书很多，《红楼梦》这种大部头他都吃烂了，他真的是厚积薄发啊。还有方文山，这个把圣经当爱好的人，歌词里面都是他未完成的梦的碎片，光怪陆离……但记得，同一本书是可以调出不同的效果的，问题是你对书的理解程度。成功的领域，是没有“如果……就！”的。但喜欢看书，就一定找到自己喜欢的需要，是可以安慰自己的，不管能否安慰别人，因为连书本身都无法预测可以达到怎样的高度。支持你的，未来的词人。
关于莉莉周的一切 书中所有歌词
外国的MV有些有字幕有些没有，我的理解是没有字幕的是想让观者更注意MV所要传达的感觉与气氛，强调视觉效果和听觉效果，靠的是画面的动态与声音的旋律传达感情。有没有字幕和语言的差异没有什么关系，英语老师曾经说过，外国人在听他们本国语言的歌曲时也是像我们一样，有些词是听不清楚的。所以说应该是文化和习惯的差异。
写歌词应该注意些什么,需要看些什么书?
狗狗的眼睛
星期五的下午
黑色的狗狗
从砖瓦的缝隙中
探进脑袋
它是来见我的
往它身上扔石头
它也不叫
给它喂吃的
它也不吃
它的那双红红的眼睛看着我
伸出长长的舌头
流着口水
盯着我的双腿间
我一直保守着这个秘密
没有告诉任何人
星期五的下午
黑色的狗狗
探出脑袋
钻进裙子中
一阵阵动物气息
爱的实验
I see you ,You see me
（望向远方）
You see me, I see you
（遥远的远方）
I see you, You see me and now
I’m in you, You’re in me
（以太的海洋）
You’re in me, I’m in you
（夸克之外）
I'm in you, You’re in me and now
爱的实验 令我迷惑
在爱的实验中 笑着吗？
爱是舞蹈 爱是飞 （并且）
爱是做 爱是饲养 （然后）
爱是绽放 爱是爱哟~ 我爱你
Life like dead
Dead like life
爱的实验 令我迷惑
在爱的实验中 笑着吗？
I see you, You see me
（在哪里活着）
You see me, I see you
（在现在活着）
I see you, You see me and now
无法飞翔的翅膀
校园看起来歪歪的
能看到白色的体操服
乌鸦从低空
飞过
请将那黑色的翅膀
分一点点给我吧
向天空延伸的楼梯
是在手无法到达的地方
傍晚的天空红红的
大家的视线 冷冷的
然后很大的石头
从天空落下
把我压碎了
在我的心里可以看见
未被取走而剩下的东西
你的借口和谎言
没有任何用处
像破烂一样
向天空延伸的楼梯
是在手无法到达的地方
傍晚的天空红红的
大家的视线 冷冷的
然后很大的云
从天空降下
把我藏了起来
整理情绪活下去
从天空的缝隙洒落的光线
还会移动过来的哟
傍晚的天空红红的
马上就要天黑了
所以将无法飞翔的翅膀
扔掉的话 扔了的话
我就要飞舞起来喽
所以将无法飞翔的翅膀
扔掉的话 扔了的话
我就要飞舞起来喽
滑翔
I wanna be
I wanna be
I wanna be just like a melody,
just like a simple sound,
like in harmony
I wanna be
I wanna be
I wanna be just like the sky,
just fly so far away,
to another place
To be away from all,
to be one,
of everything
I wanna be
I wanna be
I wanna be just like the wind,
just flowing in the air,
through an open space
I wanna be
I wanna be
I wanna be just like the sea,
just swaying in the water,
so to be at ease
To be away from all,
to be one,
of everyting
I wanna be
I wanna be
I wanna be just like a melody,
just like a simple sound,
like in harmony
饱和
i miss you,i miss you
送往一亿光年的尽头
40万公里之遥的月亮在微笑
如果顺着南回归线返回的话
i miss you,i miss you
接近了你的唇
后面是一毫米的通向饱和入口
录像带
笑着
哭着
滚着
走着
和妈妈在一起
和爸爸在一起
和妹妹在一起
和小狗东东在一起
倒带
倒带
时间倒回去了
眼泪流下来了
这盘录像带为什么在这里
它是我的吗
吃蛋糕
吃饼干
喝可乐
吃冰淇凌
头发长了
脚长了
妹妹也长个了
快进 快进
时间快速前进
渐渐只剩下我一个人
这盘录像带为什么在这里
它是我的吗
共鸣
漫长的道路 蜿蜒曲折一直延伸到远处
只有时间静静地镌刻在上面
刚成年 一切就停止了
在心灵内侧
我发现了几块镜子
遇见你时的喜悦
遇见你时的苦闷与痛苦
因为在我内心深处还潜藏着空虚的石头
只是为了生存而生存
人生还有其他意义吗
那是什么 是爱吗
马路边破烂的海报映入了我的眼帘
“爱就在这儿 上帝就在你心中”
宇宙深处 灵魂尽头
肉体发出的回响 终于到达了你那儿
共鸣 超越语言的本身意义
遇见你时的喜悦
遇见你时的苦闷与痛苦
因为在我内心深处还潜藏着空虚的石头
那些年，我们抄写的歌词，现在想起来啼笑皆非，你有这样的经历吗？
第 要有合情合理句清段明的逻辑性 要想写出一首好的歌词，首先要明白歌词，不等同于诗歌。 歌词和诗歌有很多相通之处，比如说两者都有相同的艺术特制，讲究格律和流畅，情感的升华，词语的搭配。 歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词，诗歌则是基础。 如何写出歌词中的共鸣。 当你决定要去写一首歌词的时候，首先不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想：心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的，要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手，而是投入自己的所有感情，切记不能有苍白无力地幻想。 像写故事一样去写一首歌词，这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵，没有内涵的歌词就是一副枯骨，毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期，各个流派缤纷而出，千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情，天马行空地歌颂，眷恋，哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香，身价百倍。 关于歌词的格律。 歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然，如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情，词律随乐而生，有了完整的曲子做基础，格律自然就出来了。一般来说，在没有曲子的前提下，要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念，出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为：ABC AB ACB CAB几种格式，以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲，AB这样格式是最容易的，其次是ACB。在歌词创作中，A表示主干，也就是一开始就进入正题，B段为抒发，也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌，可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的时候，不妨分开逐句写出，字数相差不要太大，否则也给谱曲带来一定的难度。 把握住韵脚的尺度。 不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词，在没有特殊的要求下，是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人，能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说，当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点：一，切忌在相同的段落中间进行转韵。二，转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三，如果在段末最后一句进行了转韵，那么下一段就一定要选用另外的韵脚，切忌和结尾的韵脚相同。 词语的选用和搭配。 前面已经提到过，歌词不同与诗歌，需要运用的是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起，而产生绝妙的效果呢？我个人认为在创作过程中，新意是最重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得，千万不要因为想写出一句出彩的词语，而去四处寻找。这样刻意去写的歌词，就会显得生硬。无妨放松自己，或许精彩的句子就会出现在你的耳边。 选用词语。在歌词不同的部位，词语的选择也是相当讲究的。特别是在有旋律的前提下，进行填词。需要把握住旋律中的内涵，挑选不同力度的词语。这样，即使在没有听到旋律的情况下，别人也会自然联想到音乐的格律了。
有没有一种软件就是把自己编的歌词，用明星的调唱出来
抄歌词对于70后80后来说，真的是一件美好的回忆。
那时候谁家里有录音机都己经是一件很了不起的事，录音机是要放磁带的，每盒磁带都打印有一张歌词，我们当时听到那首歌好听，就把它抄在本子上。
我们每个人都有一个专门的抄歌本，抄歌本经常在同学间传阅。你抄我的，我抄你的。那时候有很多明星贴纸卖，谁唱的歌就在抄歌本那一页贴上相应的明星贴纸。
把歌抄好后，有空就拿出来唱。不会的又跟着录音机唱。星期天一班小伙伴，聚在一起学唱歌。抄歌本带给了我们童年满满的回忆。小时候虽然穷点，但精神上还是很快乐的。
我是一个70后对于抄写歌词当然不陌生了，记得上学的时候，那时每人一个小本本上面都是一首首不同的歌词，笔迹不同贴画不同，邓丽君的，小虎队的四大天王的等等，发现一首好歌遍互相传抄，加深了友谊，增加了的记忆，《再回首》、《外婆的澎湖湾》《范特西》、《爱的代价》、《冬天里的一把火》《珍惜》、《大海》等，一本歌本传遍所有好朋友，满满的友情传递着快乐无忧欢声笑语，一首歌词抄的是一份真情，一个歌本抄写了属于我们的年代，它给我们留下了多少珍贵的回忆，岁月泛黄了的歌词手抄本，您的还在吗
这个事记得太清楚了，那可是八九十年代我们上学最喜欢玩的内容之一。记得我们刚上小学四五年级的时候，就开始有这个爱好，那时候听歌的方式很简单，不是收音机就是录音机，还有上课时老师教的歌，我记得第一个抄的歌词是刘欢唱的《少年壮志不言愁》，然后就是《亚洲雄风》、《信天游》等，然后就是港台“四大天王”的唱曲，上面还会贴上一些漂亮的贴画，都是影视歌星。
我那个时候的歌本感觉比课本保存得还好，就是在我当兵之前，我还有自己的歌本，我们在抄歌本的时候，词一般来源于磁带里面的那些纸，还有班里互相传看的歌本，你抄我的，我抄你的，用来丰富自己的内容。
我记得那时候也不懂什么简谱，但是了为让自己的歌本显得很“专业”，我们还把简谱都给抄了去了，因为没学过那些“1、2、3、4、5”代表什么，但是感觉只要抄上，自己的歌本就与众不同，现在想想真是 搞笑 。
抄歌用的笔记本基本上都是塑料封皮那种，基本上纸张比较高，一本歌本抄下来，感觉还是比较珍贵的，里面的内容经过长时期的收集，看着还是非常漂亮的，那时候班里面如果学什么歌曲的话，大家把自己的歌本拿出来就行了，非常方便。
现在想想，那个时代真是美好，做一件事件可以做得很细很精致，小小的一本歌本是我们青春少年的美好记忆，可惜我的两本歌本现在已经找不到了，感觉非常遗憾，这些美好的往事见证了我们最好的时光！
是啊，我也曾有过这样的经历。从年轻时，我就喜欢歌词，觉得每一首歌词都那么美，都是诗，有很深的含义，于是就把喜欢的歌词抄写下来。起先，我抄在日记本上，后来发现与日记写在一起很不方便，就买个专门的本子抄歌词。平时和战友们拿着歌本唱，你也用，他也拿，很快我的“歌本”被用烂了。我只好又准备一本较厚的日记本，把原来旧歌本上的歌腾抄在新本上。可费了不少功夫！以后到了地方，遇到喜欢的歌，还是不断地往本子上抄。慢慢地，这歌本成了我自己的文物，直到现在还保留着。这个心爱的手抄歌本至少有五十岁了！
我觉得歌美不仅是好听，其实歌词更美。认真阅读歌词，细细品味其中味，越发感受到歌词的震撼力。大多数歌词都符合诗的韵律，顺口押韵，而且都有鲜明的主题。优秀的歌词很能感动人，再附上优美的旋律，滋润心田，净化灵魂。如今唱起儿歌，便有回到童年的感觉；唱起军歌，似又进入战斗过的部队生活，好像战友们还在身旁；唱起《歌唱祖国》，便会为祖国骄傲，更加热爱亲爱的祖国。我爱抄写歌词。
我是一直喜欢唱歌的，中学里也是文艺骨干，一直得奖。在后来参加工作以后也一直喜欢哼哼流行歌曲，那时候四大天王的歌曲、姜育恒、齐秦、邓丽君、王杰、毛阿敏、杭天琪、潘美辰等等歌星的歌曲流行什么就学唱什么。还摘抄歌词抄写的时候也不觉得累。晚上在电视上听人家点播的歌曲，也收听收（录）音机的歌曲，听得如痴如醉。少年和青年的时光就一天天无忧无虑、快快乐乐的过去了，如今转眼就进入了中年。感叹时光的飞逝，光阴似箭，日月如梭。但愿我们每个人且行且珍惜！
今年看起来土到掉牙的抄歌词，在90年代却是中小学生中最流行的一件事。不仅流行抄歌词，还流行在歌词旁贴上明星的贴画。今日再次翻出来，那都是满满的回忆啊。
那时的传媒还不发达，经济更不发达，学生们能够留下的零花钱屈指可数。动辄数十元一盒的磁带摆放在商场，我们只有巴望的份。可那时却又是流行音乐刚开始在内地绽放的时节，不管是收音机里传出的动人节奏，还是隔壁邻居家传出的“你那像那冬天的里的一把火.......”，都在不断缭绕着我们那颗好奇的心。
记得那时的磁带宣传包装纸上都会印有歌词，如果有同学带来一张磁带包装纸，那绝对是班上的明星人物，那些关系好的先借到的，会利用课间休息时间争分夺秒的抄下来，连上厕所都顾不上。那些借不到的，只有找已经抄好的同学借。
抄的时候格式排版会根据每个人的喜好来，有的同学会留下一些空白，有的同学则把两边留白，歌词抄在正中间，还有的同学会将歌词本斜着抄，别有一番风味。翻开任何一本歌词本，里面风格都不同。有的手巧的同学，会在歌词留白处画上一副画，或是描上几个字。当然，最多的还是贴上自己喜爱的明星的贴画。
那时比较流行的是香港四大天王，小虎队组合等。到现在印象还比较深的是郑智化，郑智化当年的《水手》很流行。记得是一个同学跟我说，郑智化是一个残疾人，没有了双腿。当时觉得他很了不起，身残了居然还可以成为歌手。
《再回首》《潇洒走一回》《茶山情歌》《忘情水》等等，都是比较受欢迎的歌，基本上人人都能哼上几句。
与抄歌词一起的，是在每首歌词旁贴上自己喜爱明星的贴画。有时手上零花钱紧张，没钱买喜爱明星的贴画，在抄这个明星歌词时，就会在歌词中间留一小片空白。等买到这个明星的贴画时，再贴到空白处。这些贴画面在今天看来像素和印刷质量惨不忍睹，那时却是最宝贝的东西。
今天的资讯，让我们想要什么音乐，想看什么信息，只要动动手指就可以了。而那段抄歌词的记忆，就更显得弥足珍贵了。
记得那一年我正在上初中。一个课间，我拿出心爱的歌词本翻弄着。心中高兴就随意哼唱起来。
我的好朋友小双和兰兰也凑了过来。我翻着歌词本，她们俩和我唱着。
谁知，不大一会儿，一班的女同学闻声而来，大家在一起，我看着歌词本，小双起头，大家一起唱。那场面不次于过年的联欢会。直到上课铃响大家才依依散去。
现在想起来，满满都是美好。曾经的花样年华伴着心爱的歌词本是那样的鲜艳夺目。
那时候，我们几乎人人一本。当时，不管是在收音机里还是在珍贵的录音机里，只要听到好听的歌就用小本记下来。
记得我的歌词本不仅仅是歌词，还贴有**明星的照片，是我从画报上剪下来的，把她们贴在歌词本上，特别是**插曲，我配上明星的照片，自己觉得是一绝，没事的时候就拿出来欣赏，心情好的时候还唱上几句。
记得我贴过方舒的，她回眸一笑，温柔中带着妩媚。也贴过刘晓庆的。
当时，那些**插曲太好听！后来又兴起了流行音乐。当时觉得特好听。什么“哗啦啦下雨了，看大家都在跑”，什么“小城故事多”，什么“月亮代表我的心……”等等。
知道今天，我还保留着我的歌词本。不为别的，只为保留一段流金岁月，保留曾经的青春和美好。
怎么说呢？从小到大，每到一个人生阶段，人们都忍不住回头看看过去的那个自己。
或嘲笑，或讥讽，惑感恩，想想自己的过去，怎么会这么傻呢？
其实，谁年纪小的时候不做点傻事呢？
当然，这是对现在的自己来说，但是对当年的那个懵懂少年来说，当年的自己可并没有认为自己是在做什么傻事，而是在做一件很酷，而且非常 时尚 的事，还记得当年，我们班的同学有的有几本歌词本，最主要的是，还会成为被羡慕的对象，那是很风光的事，当然，现在的你已经不会这么想了。
其实，每一个阶段遇到的事情不尽相同，我们每次回头的时候都会觉得过去的那个自己很傻很傻，就如10岁看9岁那年，会觉得自己好傻，16岁回头看15岁的自己，会觉得自己好傻，20岁回头看18岁的自己觉得好傻，30岁回头看25岁的自己，当时也会觉得好傻，进入不惑之年之后，40岁的自己，回头看30岁的的自己，也一样的傻，所以很多事不能回头，更不能用现在的自己去评论过去的自己，因为那个傻傻的自己很天真，很可爱，是现在的我们回不去的过往，值得在心中万分珍惜，因为那是自己。
还记得那首追梦人吗？让青春吹动了你的长发，让它牵引你的梦，不知不觉这城市的 历史 已吸取了你的笑容，就带不回那个过去的自己。
在我高中语文书的背后，有一首《走过咖啡屋》的歌词，是我自已抄的。但歌词却是我的同桌一字一句告诉我的。
这个告诉我歌词的同桌，是我高中的一位女同学，她的名字已经不记得了。因为开学几个月后她就转学走了。时间太久远了。
那时候刚开学，我和我的同桌坐在第一排。我们是同桌，但在抄歌词以前从来没说过话。
每天上学我来得比她早，我总是把我这面的课桌擦干净，而她那面的课桌上却是布满灰尘。
她总是在上课铃声即将想起的时候跑进教室，她默默擦去桌上的灰尘，悄悄的坐下听课，没有丝毫埋怨我的意思。
直到有一天下课后，好像是课间十分钟，我正在做题。她一边做题一边小声唱着这首歌，我当时不知道这首歌的名字，就是听见好听。
我忍不住问她：“这是什么歌？真好听！”
她大方的回答：“《走过咖啡屋》，好听吗？我给你唱一遍。”
我点点头。这是我们开学以来的第一次说话。
于是，她就开始小声的给我唱这首《走过咖啡屋》。
“每次走过这间咖啡屋，我就慢下了脚步。我们初次相识在这里，揭开了相约的序幕。……不知道何时再续前缘，让无限思念向你倾叙。……”
她唱得声音很低、很慢，唱得很好听，我快速的写下了这首歌词。
后来，只要我来得早，我就把课桌都擦干净了，她也不吃惊，还是像以前那样悄悄的坐下来听课，只是脸上露出了一点淡淡的微笑。一切还是那么平静、那么正常。
再后来，她就转学了，我们再也没见过面。
那时都是歌词配着贴画
什么书可以提升写歌词的水平？
VOCALOID3
真心不骗你。
以下引用自百度百科;"
VOCALOID?3是YAMAHA研发的歌声合成技术以及基于此项技术的软件。只要输入音符和歌词就可以实现歌声的变换。歌声合成，需要使用人声音录制出来用于歌声数据，即声音库。通过输入音符与歌词来合成歌声。配合加载伴奏（WAV）数据来完成音乐制作。可以利用VOCALOID?3或是VOCALOID?2的音声库。添加自己喜欢的音声库，创作只属于自己的歌曲。"
林夕有什么书是解析他的歌词的?
对于提升写歌词的水平来说，我觉得一些比较有文艺的书籍是能够去提升写字水平的，就比如从你的全世界路过这本书，他在这本书当中是有着非常多的感情事情的，并且一些语言也是比较的优美，那么这个时候你就能够通过你看书的这种情感，去写出一首比较好听的歌词，也能够去运用它里面一些比较好听的句子作为你的歌词。
你好：你所说解释歌词的书据个人了解没有，如《林夕字传》也只是由林夕亲自挑选45首至爱词作并由林若宁点评，分享背后的故事，但曾出版书刊如下，希望对你有帮助。
88年 《某月某日记》《即兴演出》
90年（盛世边缘）
86-90年九分一（诗）
92年似是故人来
92年小城无故事（合著）
94年都市流言（合著）
06年曾经-林夕90前后、某月某日记、即兴演出、盛世边缘
06年似是故人来（再版）
07年我所爱的香港
08年原来你非不快乐
09年如果天空够深
